Muchísimas gracias por descubrirme esta maravilla, y por tu trabajo en general en la difusión del cine clásico, que destila un amor hacia este arte que yo también comparto. Gestos como el tuyo, de una fértil generosidad, no es que me hagan recobrar la esperanza en el ser humano, sino que la confirman. Bendiciones.
Celebro conocer gracias a esta iniciativa a tantos apasionados del cine clásico como tú. Y me alegra que haya mucha gente que esté descubriendo los títulos que estoy proponiendo.
No te preocupes, ahora que estás suscrito podrás estar enterado de todas las próximas sesiones.
-la belleza de los primeros planos de Vivían Leigh, la expresividad de sus ojos…madre mía 😍
-parecía un simple historia de amor y me gustó el giro
-la sutileza para explicarnos a qué se estaba dedicando la amiga. ¡Súper escena!
-el gran machismo detrás de todo; el propone y dispone. Después de la boda, iba a dejarla con su madre, y como no pudieron casarse, entonces, ahí te las compongas. Y luego llega como si nada.
Al final, acaban con un “suicidio romántico” porque en ningún caso iba a quedarse con una mujer “manchada”.
Muchas gracias por descubrirnos esta película maravillosa ☺️
Qué bien que te haya gustado tanto, Silvia. Empezamos el club de la mejor manera posible. Espero que también te guste la próxima propuesta y te animes a participar.
Gracias por pasarte a comentar. Por cierto, aquí otro admirador de Kitty. 😉
Wow! Gracias Óliver por descubrirme esta joya!! Confieso que nunca la había visto, siempre me había quedado con el trailer, pero no pasaba de eso (además de que era una copia bastante maltratada). Bien dicen que hay veces que el no hacerte expectativas altas, resultan en todo lo contrario. Como bien escribes, Vivien no esperaba mucho de su coprotagonista y vaya que estuvo a la altura Robert Taylor! Gran trabajo de cámara en todo el filme, pero qué gran acierto en las secuencias de uso de grúa (qué elegancia pasearse entre tantos) y, sobre todo, en la secuencia del vals de las velas. Gran elección para el inicio de Goldenflix !!
Celebro que te haya gustado tanto. Es un placer para mí haber tenido la ocasión de poder descubrir a tantas personas este clásico. Y hemos tenido suerte, además, de disponer de una copia en alta definición con la que poder deleitarnos con todos los detalles, especialmente relacionados con la iluminación. La fotografía es espectacular.
Sin duda, ha sido un inicio muy bueno para el club de cine, pero la continuación estará a la altura. Espero que la próxima sesión, en la que comentaremos «Young Man With A Horn», te resulte igual de buena.
Ya seguro que te habrá llegado el correo anunciando la próxima sesión. Espero que al menos puedas encontrar un ratito para participar (recuerda que tienes todo el domingo para hacerlo, a cualquier hora). Y gracias por pasarte por aquí. 😉
En cuanto a la banda sonora, también me gustaría agregar que previamente a la escena de baile principal, podemos escuchar un arreglo melódico de la canción "Long way to tipperary". La misma también nos habla sobre un soldado que quiere volver de la WW1 para encontrarse con una chica hermosa.
Es verdad que a mí, particularmente, me gustó más la versión de Whale, sobre todo por la descarada interpretación de Mae Clarke. Pero lo que esta pierde de atrevimiento lo gana en medios de producción: qué fotografía tan fantástica y qué grandísimo narrador era Leroy (la secuencia donde Roy descubre la verdad sin necesidad de verbalizarlo).
Resulta interesante ver las dos versiones seguidas para comprobar la diferencia de enfoques según la época. Yo creo que el final de la primera versión es incluso más cruel. Gracias por pasarte a comentar, David.
A ti por la iniciativa. Y muy cierto: el final de la versión de Leroy es mucho más cruel, sobre todo más fiel a los principios 'moralistas' del código Hays de que el amoral paga por sus actos... Aunque es curioso como el tiempo y el contexto alteran la perspectiva y hoy vemos este final como una injusticia derivada de una sociedad cruel.
En cuanto a escena, la del Vals de las velas (canción que para mí ya va unida inseparablemente a esta película), cuando las van apagando y finalmente se ve el perfil negro sobre blanco de los enamorados fundiéndose en un beso recogido con una fotografía de gran maestría
Vivían está maravillosa, ingenua al comienzo, desencantada cuando piensa que ha muerto Roy y desesperada cuando lo recupera pero siente que lo ha traicionado
Una cosa que me encanta es que todo el dilema y trauma de la película lo lleva Myra sobre sus hombros (ninguna prostituta que dispute por Roy, ni cliente que la delate, ni familiar que la rechace, todos son buenas personas) lo que vuelve mucho más psicológica y emocional una historia que quizás ahora rodarían de forma más vulgar con malos y entrometidos entorpeciendo las desventuras de Myra
Efectivamente, creo que Myra toma al final la decisión que toma porque tiene un demonio interior que la atormenta psicológicamente. En verdad, todos la ven con buenos ojos y la aceptarían en la familia, pero ella es incapaz de ver esa realidad.
Muy buena. Una de las cosas que más me gusta es lo que resaltas al final de tu detallada y extensa reseña, la historia circular y el amuleto (que un año después, con Ciudadana Kane, se verá con el trineo, ´Rosebud´, aunque en la de Orson ese detalle juega más en el papel de enigma no resuelto para la posteridad). Saludos.
Muchísimas gracias por descubrirme esta maravilla, y por tu trabajo en general en la difusión del cine clásico, que destila un amor hacia este arte que yo también comparto. Gestos como el tuyo, de una fértil generosidad, no es que me hagan recobrar la esperanza en el ser humano, sino que la confirman. Bendiciones.
Siento haber llegado tarde a la descarga de la película, que ví online, pero desde ahora estaré más atento.
Hola, Ray
Celebro conocer gracias a esta iniciativa a tantos apasionados del cine clásico como tú. Y me alegra que haya mucha gente que esté descubriendo los títulos que estoy proponiendo.
No te preocupes, ahora que estás suscrito podrás estar enterado de todas las próximas sesiones.
Gracias por pasarte y comentar.
¡Me encantó la película! Resalto:
-la belleza de los primeros planos de Vivían Leigh, la expresividad de sus ojos…madre mía 😍
-parecía un simple historia de amor y me gustó el giro
-la sutileza para explicarnos a qué se estaba dedicando la amiga. ¡Súper escena!
-el gran machismo detrás de todo; el propone y dispone. Después de la boda, iba a dejarla con su madre, y como no pudieron casarse, entonces, ahí te las compongas. Y luego llega como si nada.
Al final, acaban con un “suicidio romántico” porque en ningún caso iba a quedarse con una mujer “manchada”.
Muchas gracias por descubrirnos esta película maravillosa ☺️
Ah, y sí! Preciosa la amistad de Kitty. Así es ❤️
Qué bien que te haya gustado tanto, Silvia. Empezamos el club de la mejor manera posible. Espero que también te guste la próxima propuesta y te animes a participar.
Gracias por pasarte a comentar. Por cierto, aquí otro admirador de Kitty. 😉
Síiii!! Tampoco la he visto, y ya tengo pensado verla este sábado noche como el mejor plan del mundo 😍
¡Planazo! Y ya verás que deleite para los oídos. La música es preciosa.
Wow! Gracias Óliver por descubrirme esta joya!! Confieso que nunca la había visto, siempre me había quedado con el trailer, pero no pasaba de eso (además de que era una copia bastante maltratada). Bien dicen que hay veces que el no hacerte expectativas altas, resultan en todo lo contrario. Como bien escribes, Vivien no esperaba mucho de su coprotagonista y vaya que estuvo a la altura Robert Taylor! Gran trabajo de cámara en todo el filme, pero qué gran acierto en las secuencias de uso de grúa (qué elegancia pasearse entre tantos) y, sobre todo, en la secuencia del vals de las velas. Gran elección para el inicio de Goldenflix !!
Hola, Luigi.
Celebro que te haya gustado tanto. Es un placer para mí haber tenido la ocasión de poder descubrir a tantas personas este clásico. Y hemos tenido suerte, además, de disponer de una copia en alta definición con la que poder deleitarnos con todos los detalles, especialmente relacionados con la iluminación. La fotografía es espectacular.
Sin duda, ha sido un inicio muy bueno para el club de cine, pero la continuación estará a la altura. Espero que la próxima sesión, en la que comentaremos «Young Man With A Horn», te resulte igual de buena.
El 30 estaré trabajando .. tendré que leer los comentarios a todo pasado. Esperando saber que película vas a programar.
Ya seguro que te habrá llegado el correo anunciando la próxima sesión. Espero que al menos puedas encontrar un ratito para participar (recuerda que tienes todo el domingo para hacerlo, a cualquier hora). Y gracias por pasarte por aquí. 😉
Gracias por descubrirme esta película.
Muy interesante tu análisis.
Muchas gracias, Roberto. La iniciativa del club de cine no ha podido empezar de mejor manera. Me alegra saber que te ha gustado.
En cuanto a la banda sonora, también me gustaría agregar que previamente a la escena de baile principal, podemos escuchar un arreglo melódico de la canción "Long way to tipperary". La misma también nos habla sobre un soldado que quiere volver de la WW1 para encontrarse con una chica hermosa.
Muy bien apuntado, desconocía ese dato. Muchas gracias, Matías.
La secuencia de la despedida del tren es fanática.
Esa parte me produce un nudo en la garganta al ver el rostro que se le queda a ella.
Es verdad que a mí, particularmente, me gustó más la versión de Whale, sobre todo por la descarada interpretación de Mae Clarke. Pero lo que esta pierde de atrevimiento lo gana en medios de producción: qué fotografía tan fantástica y qué grandísimo narrador era Leroy (la secuencia donde Roy descubre la verdad sin necesidad de verbalizarlo).
Resulta interesante ver las dos versiones seguidas para comprobar la diferencia de enfoques según la época. Yo creo que el final de la primera versión es incluso más cruel. Gracias por pasarte a comentar, David.
A ti por la iniciativa. Y muy cierto: el final de la versión de Leroy es mucho más cruel, sobre todo más fiel a los principios 'moralistas' del código Hays de que el amoral paga por sus actos... Aunque es curioso como el tiempo y el contexto alteran la perspectiva y hoy vemos este final como una injusticia derivada de una sociedad cruel.
En cuanto a escena, la del Vals de las velas (canción que para mí ya va unida inseparablemente a esta película), cuando las van apagando y finalmente se ve el perfil negro sobre blanco de los enamorados fundiéndose en un beso recogido con una fotografía de gran maestría
Vivían está maravillosa, ingenua al comienzo, desencantada cuando piensa que ha muerto Roy y desesperada cuando lo recupera pero siente que lo ha traicionado
Una cosa que me encanta es que todo el dilema y trauma de la película lo lleva Myra sobre sus hombros (ninguna prostituta que dispute por Roy, ni cliente que la delate, ni familiar que la rechace, todos son buenas personas) lo que vuelve mucho más psicológica y emocional una historia que quizás ahora rodarían de forma más vulgar con malos y entrometidos entorpeciendo las desventuras de Myra
Efectivamente, creo que Myra toma al final la decisión que toma porque tiene un demonio interior que la atormenta psicológicamente. En verdad, todos la ven con buenos ojos y la aceptarían en la familia, pero ella es incapaz de ver esa realidad.
Excelente análisis de una peli que no conocía y disfruté!
Te lo agradezco, Delia. Es estupendo que la hayas descubierto y te haya gustado.
Magnífico análisis. Enhorabuena y gracias por lista iniciativa
Muchas gracias, Eva María. Ahora a por la segunda sesión.
Me ha parecido maravillosa y este artículo igual. Gracias por esta iniciativa.
Celebro que te haya gustado. La verdad es que la película ha tenido muy buena acogida entre todos. Gracias a ti por participar.
Muy buena. Una de las cosas que más me gusta es lo que resaltas al final de tu detallada y extensa reseña, la historia circular y el amuleto (que un año después, con Ciudadana Kane, se verá con el trineo, ´Rosebud´, aunque en la de Orson ese detalle juega más en el papel de enigma no resuelto para la posteridad). Saludos.
Ciudadano*